拜厄《鋼琴基礎(chǔ)教程》：費(fèi)迪南德•拜厄(1803—1863)德國作曲家、鋼琴家。他的《鋼琴基礎(chǔ)教程》在啟蒙階段用得較多。以加強(qiáng)手型、手位、指法、觸鍵、識(shí)譜、以及音階、音型、音群等彈奏訓(xùn)練。無論在課程度的安排上，以及彈奏訓(xùn)練上都“盡可能做到循序漸進(jìn)，是一種基礎(chǔ)教程。車爾尼《鋼琴初步教程》作品599：卡爾•車爾尼(1791—1815)奧地利鋼琴、作曲家、教育家。貝多芬的學(xué)生。突然的貢獻(xiàn)是，作為提高鋼琴彈奏技術(shù)最為實(shí)用的教程，599、849、299、740，至今仍被廣泛使用。車爾尼作品599的調(diào)性，從沒有升、降號(hào)

原標(biāo)題：學(xué)琴小方法33--四個(gè)音的和弦（七和弦） 四個(gè)音的和弦只不過比我們前面的老朋友三和弦多了一個(gè)音，因此他們聽起來更有趣，更有感情色彩，不同之處在于指法 其實(shí)呢，大家也不用想的多復(fù)雜，七和弦的指法，只是右手有所改變，其實(shí)左手基本還是一樣！ 下面文文和大家說說七和弦右手的指

nexttoyou （動(dòng)畫寄生獸插曲） 《nexttoyou》這首歌是KenArai創(chuàng)作的純音樂，并作為動(dòng)畫《寄生獸》的插曲、背景音樂。 外文名稱nexttoyou所屬專輯寄生獣セイの格率オリジナル?サウンドトラック歌曲時(shí)長03：44發(fā)行時(shí)間20

鋼琴啟蒙教學(xué)第一步：培養(yǎng)正確的彈奏姿勢(shì)：身體要與鍵盤的中央對(duì)正(鋼琴鑰匙眼或d1與e1鍵縫)，座位高低以小臂與鍵盤同一水平，座位前后以肘彎略大于直角為宜，只坐凳子的三分之一，感覺到臀部和腳對(duì)身體重心的支撐。雙腳自然置于踏板前，腳下墊物以膝彎不小于直角為宜。上身端正自然、略向前傾，雙肩自然下沉，把全身的力量轉(zhuǎn)移到指尖上。其次，要掌握正確的手型。雙手放在鍵盤上時(shí)要使肘部和前臂的高度與鍵盤一致，左右肘部自然放松并稍向身體外側(cè)展開。手型應(yīng)放松，掌關(guān)節(jié)撐起，像是虛握著一個(gè)圓球，掌心空;指關(guān)節(jié)突出，手指彎曲的程度因手

呼吸在音樂中的運(yùn)用強(qiáng)調(diào)的是氣的長短和粗細(xì)，對(duì)氣的靈活運(yùn)用可以豐富藝術(shù)演奏中所蘊(yùn)含的情感，對(duì)鋼琴演奏結(jié)果和影響密切相關(guān)。本文淺析了演奏呼吸的重要性并闡述了部分鋼琴教學(xué)中現(xiàn)存的問題，并在教學(xué)頻率、樂句與呼吸之間的關(guān)系、情感表達(dá)與呼吸之間的關(guān)系三個(gè)方面提出了對(duì)應(yīng)的教學(xué)措施，得出了演奏過程中對(duì)呼吸的控制在鋼琴教學(xué)中必不可少，并且需要貫穿教學(xué)過程的前中后端。 鋼琴音樂演奏者為了達(dá)到完美的演出效果，不僅需要演奏者在彈奏時(shí)的特殊技法運(yùn)用，灌注對(duì)音樂獨(dú)特的理解以及現(xiàn)場(chǎng)演奏過程中情緒的把控外，還需要身體上的配合，尤其對(duì)呼吸

很多人買了鋼琴回家就沒有很好的意識(shí)去保養(yǎng)它，甚至覺得要等鋼琴音準(zhǔn)出現(xiàn)問題才需要去調(diào)律。在這里，必要再再再強(qiáng)調(diào)：鋼琴?zèng)]有定期調(diào)律保養(yǎng)，對(duì)孩子的耳朵傷害太大了！大家知道，鋼琴是一件大型樂器，買琴就像買車，一輛車好與不好最關(guān)鍵的就是看發(fā)動(dòng)機(jī)和內(nèi)部配置以及材料。對(duì)于普通購琴者，最好找專業(yè)人士幫忙挑選，一定要從多方面去衡量和挑選，不僅是從音色和手感方面，更是要從材料、配置和做工方面進(jìn)行綜合考慮。那我們?yōu)槭裁凑f不調(diào)律不如不練琴呢買了琴不調(diào)律，是個(gè)嚴(yán)重的問題。在“不準(zhǔn)”的鋼琴上練習(xí)，對(duì)琴童的音準(zhǔn)損害很大，甚至有些孩子長

原標(biāo)題：學(xué)琴小方法30--學(xué)鋼琴課后作業(yè)很重要 我想每一位學(xué)鋼琴的同學(xué)應(yīng)該都被老師布置過作業(yè)，上至專業(yè)院校，下至興趣愛好培訓(xùn)班！ 老師都會(huì)在每一節(jié)課后給大家布置相對(duì)應(yīng)的課后作業(yè)，這些課后作業(yè)對(duì)于初學(xué)的同學(xué)，很多同學(xué)是抱有抵觸心理去練習(xí)的！ 文文最開始學(xué)鋼琴的時(shí)候，也曾經(jīng)想過，要

練琴時(shí)應(yīng)該把注意力集中在放松彈奏上。這需要足夠的耐心去提醒學(xué)生要用自然的動(dòng)作彈奏,并意識(shí)到彈奏過程中積累起來的緊張,不斷提醒學(xué)生“肩放松,胳膊放松”,同時(shí),常把雙手搭在學(xué)生兩肩上或前臂上,讓他體會(huì)并做到松弛。力量和靈活性的結(jié)合對(duì)鋼琴演奏來說是很重要的。胳膊,手和手腕應(yīng)該以這樣的方式移動(dòng),即把胳膊的重量,關(guān)節(jié)的靈活性和肌肉的強(qiáng)度協(xié)調(diào)起來。當(dāng)你推某物或按某個(gè)按鈕時(shí),用靈活的腕部和肘部協(xié)調(diào)的移動(dòng)胳膊,不要有任何僵硬的感覺,這樣胳膊的重量就會(huì)輸送到你的手指上,在指尖和整個(gè)胳膊提供的重量之間產(chǎn)生杠桿作用,不需要施加

識(shí)譜一詞從表面上看似乎僅僅針對(duì)解讀樂譜而言。實(shí)際上，學(xué)生在具體訓(xùn)練中面對(duì)的卻是來自樂譜和鍵盤雙方面的困難。筆者認(rèn)為，讀譜和彈奏都是識(shí)譜訓(xùn)練中的重要方面，不能有所偏廢。片面的強(qiáng)調(diào)其中一方都無法達(dá)到良好的訓(xùn)練效果。識(shí)譜訓(xùn)練不分階段性，它貫穿于鋼琴學(xué)習(xí)全過程。當(dāng)我們引導(dǎo)學(xué)生如何認(rèn)識(shí)譜號(hào)和音符時(shí)，他們已經(jīng)開始識(shí)譜了。面對(duì)浩瀚的曲譜文獻(xiàn)，識(shí)譜將是任何一個(gè)鋼琴演奏者終生實(shí)踐的課題。這一切都從他按照樂譜初次接觸鋼琴彈出第一音開始。初學(xué)階段的識(shí)譜訓(xùn)練非常重要，這一階段需要讓學(xué)生對(duì)音符和節(jié)奏概念有一個(gè)基本的認(rèn)識(shí)。五線譜就像

在鋼琴演奏中，裝飾音中最重要也是最常用的就是顫音。要奏出均勻的、圓潤的顫音在很大程度上也同樣取決于良好的聽覺和肌肉放松。在學(xué)習(xí)顫音時(shí)許多人感到困難，甚至手指還會(huì)抽筋。在這方面，我認(rèn)為應(yīng)該高度集中注意力練習(xí)。練習(xí)顫音應(yīng)該每天堅(jiān)持，可以加重音，也可以不加重音，可以采用四連音也可采用六連音來練習(xí)。所以學(xué)生應(yīng)當(dāng)在練習(xí)的作品中扎實(shí)地學(xué)習(xí)顫音的演奏方法。 在一些高難度的鋼琴作品中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)很多連續(xù)的七和弦、八度等等。這對(duì)于一些手小和手掌狹窄的學(xué)生來說無疑是個(gè)很傷腦筋的問題，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)漏音、模糊、一帶而過的現(xiàn)象，很難